Православная азбука. Церковная музыка. Беседа со священником Сергием Кузиным

В церкви пение – неотъемлемая часть богослужения. Поют хоры, поют священники и сами прихожане. Но зачем в храме столько музыки? Неужели недостаточно просто читать молитвы? И почему мы не слышим музыкальных инструментов? На эти и другие вопросы сегодня ответит гость нашей студии регент хора духовенства Саратовской епархии священник Сергий Кузин.

– Как получилось, что все православное богослужение построено, можно сказать, на музыке?

– Основной костяк богослужения, основной его смысл содержится, конечно же, в богослужебных текстах и стихирах, в различных песнопениях. А музыка – это серьезное, значимое украшение этих самых текстов. И мы видим, как музыка сопутствует богослужению не только с самого зарождения христианства, после Рождества Христова, но даже в Ветхом Завете. Именно поэтому музыка становится, безусловно, неотъемлемой частью богослужения, она позволяет глубокому смыслу богослужебных текстов проникать через слух в сердце и в душу молящегося в храме человека.

Традиция, которая у нас сложилась с конца XVIII – начала XIX века и дошла до наших дней, изначально пришла к нам из Италии. Эта итальянская культура пения в храмах была привнесена в нашу богослужебную жизнь реформами Петра I и Екатерины II. Не вдаваясь в историю, можно свидетельствовать о том, что, безусловно, пение изменилось.  Изначально оно таковым не было, изначально на Руси, после ее Крещения, использовались одноголосные произведения, в основном знаменные, которые шли из Византии, откуда, по сути, наша с вами православная вера и пришла. Но с течением времени все-таки пение, как и все остальное церковное искусство, видоизменялось.

Меняется культура, меняются, наверное, и люди. Но остается неизменным то, что музыка на богослужении вторична, и мы имеем очень много хоров, в том числе и любительских, которые, может быть, не так профессионально исполняют какие-то песнопения, но при этом их пение ложится на душу, звучит намного молитвеннее. И то содержание, которым наполнена храмовая музыка, проникает более глубоко в сердце, чем, например, тогда, когда мы слышим пение какого-то профессионального коллектива.

– А почему мы слышим только пение, но при этом не используются никакие музыкальные инструменты?

– На самом деле нет строгого запрета на использование музыкальных инструментов в храме. Но это больше чем просто традиция. Изначально было решено использовать именно человеческий голос как универсальный нерукотворный инструмент, данный человеку Самим Богом. Дело в том, что музыкальные инструменты часто, скажем так, могут затенять какой-то смысл богослужения и нарушать единство и сакральную атмосферу, которые царят в православном храме.

Есть еще такая версия, что против музыкальных инструментов выступали в самые первые века христианства святые отцы, и это было связано с тем, что музыкальные инструменты использовались либо язычниками, либо скоморохами зачастую для исполнения на них, если можно так выразиться, каких-то неприличных песен, для греховного творчества.

– В Церкви допетровских времен пение было знаменным, это такой тип церковного пения, в основание которого положено одноголосное хоровое исполнение композиции. И эту довольно сложную на современный слух мелодию пели и хор, и все прихожане. А в петровскую пору знаменное пение сменилось партесным, то есть многоголосным. Можно ли сказать, что знаменное пение более располагает к молитве, чем партесное? Или все зависит от исполнительского мастерства? 

– Наверное, тенденция такая есть, что знаменное пение более настраивает на молитвенный лад. Но опять же есть такое высказывание, что для приобретения какой-то духовной пользы от знаменного пения нужно и жить тоже знаменно. То есть духовно человек должен быть практически на монашеском уровне жизни. И, наверное, только тогда это самое знаменное пение действительно будет максимально проникать в человека через слух, касаться его души, касаться сердца человека. 

– То есть будет для него органичным.

– Другое дело, что есть абсолютно партесные и даже авторские произведения, которые имеют глубокий духовный смысл, располагают к молитвенному деланию и к богослужению. Поэтому говорить о том, что все знаменное пение, валаамское, греческое наследие – духовное и молитвенное, а все партесное ближе к какой-то страстной природе человека, своего рода дань современной культурной, музыкальной традиции, – конечно, не приходится.

– Любительские хоры – это изобретение, которое возникло в советское время потому, что некому было петь в храме? Или любительские хоры существовали и раньше?

– Смотря что мы подразумеваем под определением «любительский хор». Если речь идет о непосредственном участии прихожан в пении или произнесении молитв, то это существовало еще с первых веков христианства, когда не было хоров и все люди в храме произносили определенные молитвословия. И в каком-то роде, наверное, можно эту традицию назвать прародительницей любительского хора, когда люди и со слухом, и без слуха просто произносят вместе определенные богослужебные тексты.

Если речь идет о явлении все-таки музыкальном, когда эти хоры существовали скорее не в противовес, а в помощь профессиональным, правым хорам, то, конечно, это актуально стало в советское время в связи с гонениями на веру, на всех тех людей, которые хоть как-то прикасались к вере, к Церкви. Тогда было практически невозможно открыто исповедовать православную веру, это было опасно, вплоть до угрозы лишения свободы, а иногда и самой жизни. Мы знаем много таких случаев. И священнослужители, и псаломщики, равно как и те люди, которые украшали богослужение своим пением, стали жертвами этой советской репрессивной машины.

В постсоветский период мы видим активное возрождение любительских хоров, потому что богослужение возобновилось, количество священнослужителей также постепенно увеличивалось, но храмы имели недостаточное количество певчих. И тогда это послушание брали на себя в основном люди пожилого возраста. В постсоветских хорах, хорах любительских одна бабушка запевала, затягивала, и к ней подключались остальные 15 бабушек. Это, кстати, практиковалось и в том соборе, который сейчас уже носит статус кафедрального, а тогда был простым храмом. И я, будучи еще подростком, пел в таком хоре. Там до профессионализма было, мягко говоря, далеко, но при этом для меня, как для человека подрастающего, воцерковляющегося, участие в таком хоре было крайне полезно и приятно, в том числе с эстетической и даже с музыкальной точек зрения. Я тогда учился в музыкальной школе. 

Поэтому действительно такие хоры были более актуальными, наверное, именно в то время, когда профессионалов было мало и не было возможности развернуться и в одночасье привлечь много квалифицированных певцов для организации профессионального исполнения церковных песнопений.

– Клирос иногда называют «огненным местом», я слышала такое выражение среди людей в церковной среде. Что имеется в виду?

– Наверное, имеется в виду то, что много различного рода искушений, бесовских нападок приходится на певчих. Но это, наверное, справедливо по отношению к любому божиему делу, даже просто к хорошему, доброму делу, когда человек хочет помочь ближнему, не находясь при этом в Церкви. Нечистая сила восстает против такого делания, тем более когда мы говорим об участии в богослужении через церковное пение. 

Часто в храмах над клиросами изображают ангелов, потому что певцы символизируют ангельское пение; как ангелы славят Бога, так и певчие услаждают слух находящихся в храме на богослужении прихожан. Это дело не проходит гладко, поэтому различного рода искушения тоже имеют место.

Опять же это человеческий коллектив, где взаимоотношения и между певчими, и между регентом и певчими, между регентом и священнослужителями или прихожанами бывают абсолютно разными. Поэтому человеку, который желает свою жизнь связать непосредственно с пением, профессиональным или любительским, стоит быть готовым к определенного рода нападкам со стороны нечистой силы.

– А в семинарии как учат будущих священников петь, если, например, у них нет ни слуха, ни голоса?

– Конечно, для некоторых людей пение если и не закрыто, то труднодостижимо.  В частности, у меня был однокурсник в семинарии, который откровенно не имел слуха. Голос у него был, но вот со слухом были очень серьезные проблемы, и все говорили, что он никогда не будет ни петь, ни нормально читать молитвы. При этом я знаю, что он начал упорно, усиленно заниматься, просил знакомых ребят, певчих помочь ему хоть как-то развить голос, развить слух. 

И вдруг в один прекрасный день я услышал, как этот человек поет. Конечно, его пение было еще далеко от идеала в музыкальном плане, но тот путь, который он прошел, поистине заставил уважать этого человека. Прогресс был очень серьезный. Я считаю, что нет таких людей, которые не могут и никогда не смогут петь.

– Я знаю людей, которые очень хотят петь, хотят попробовать свои силы именно в церковном пении, но как раз боятся тех самых искушений, которые обрушатся на них, когда они придут в хор. Боятся, что начнутся какие-то сложности, проблемы, придется менять приход и так далее. Что можно сказать людям, которые хотят попробовать, но боятся искушений?

– Попробовать в любом случае нужно.  Потому что здесь, наряду с искушениями, приходит и благодарность от людей, от прихожан, приходит осознание собственного музыкального роста, собственной полезности, что ты не только молишься, не просто стоишь на богослужении в храме, но еще и помогаешь создавать это самое богослужение. И вот от этого часто приходит истинная духовная радость.

У православного христианина тоже много искушений, но никто же не говорит, что раз в христианстве много искушений, то мы и не будем православными христианами. Пробовать нужно, и с Божией помощью, со своими приложенными усилиями вы двинетесь в духовно положительную сторону, в сторону добра. Да, будут искушения, будут какие-то преткновения, противодействие со стороны нечистой силы, но мы знаем, что Господь уже однажды нечистую силу победил, Он один является Всемогущим. И любому человеку, который не только искренне молится, но и каким-то образом служит Богу, в том числе и своим пением, Господь, безусловно, помогает.

– У нашей программы есть традиция: небольшое пожелание для наших зрителей.

– Не зря же говорят, что музыка, не только церковная, но и обычная, классическая, одухотворяет человека, проникает в какие-то фибры души и делает человека более совершенным во всех сферах его жизни. Поэтому хочется пожелать вот этой самой одухотворенности, в том числе и через музыку.

Ведущая Ольга Бытко

Записала Полина Митрофанова